Fuego, arcilla y Liv Sandberg

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Alegría creativa

La semana pasada, durante el Día del Jardín, paseé por la granja Julita, en el oeste de Sörmland: el sol de finales de verano, el aroma de rosas antiguas y peonías, y entonces, en medio de todo el verde: ocho brazos que descendían en espiral desde un pedestal en el Museo Skansen. Un pulpo blanco agrietado. Otro con un brillo púrpura intenso. Otro turquesa como el agua salada. Las tres partes del parque de esculturas donde 21 artistas han interpretado las colecciones del Museo Nórdico durante el verano, y las tres realizadas por la misma mano. Liv Sandberg.

Me quedé allí parada durante mucho tiempo. Luego necesité saber más.

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Desde flores de chocolate hasta la danza del fuego

La trayectoria de Liv Sandberg en el mundo de la arcilla no es la que cabría esperar. Comenzó como pastelera, compitiendo en Suecia e internacionalmente, esculpiendo pasteles, creando flores de azúcar hechas a mano, pintando bombones de chocolate y modelando figuras en chocolate. Un oficio que requiere paciencia y precisión, con el azúcar y el cacao como materiales.

Pero en algún momento se quedó pequeño. La pasión por la escultura quería ir más allá de lo comestible, y Liv decidió seguir adelante, con una pareja mucho más impredecible: el fuego.

”"Elegí cooperar con el fuego, una fuerza tan difícil de controlar como yo mismo".”, Así describe su turno. ”"Dejar que el fuego tome el control. Soltarme, cerrar los ojos y sumergirme en una danza con los elementos."”

Esa es precisamente la sensación que se experimenta al contemplar las esculturas de Julita. Ninguno de los tres pulpos es igual: tienen la misma forma, las mismas manos detrás, pero el fuego ha escrito su propia historia en cada uno.

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Raku: la técnica que es su pasión.

Actualmente, Liv trabaja de forma autodidacta, exclusivamente con arcilla de gres, en su propio taller en Storgatan 17A, en Katrineholm (solo con cita previa), y también colabora con un taller compartido en Järna, al sur de Estocolmo, y un estudio en Vingåker. Esculpe, moldea y da forma a sus creaciones a mano.

La cocción es donde ocurre la magia —y la incertidumbre—. Liv trabaja con raku y una variedad de técnicas de cocción alternativas:

  • Raku — la técnica clásica japonesa, calentamiento y enfriamiento rápidos que producen el crepitar
  • barril de aserrín — quemar en aserrín para obtener patrones de humo y hollín
  • Fuego de Saggar — Los productos están protegidos en un contenedor, mientras que los materiales circundantes crean un juego de colores.
  • Cocción en foso — quemar directamente en un hoyo en el suelo
  • raku desnudo — una variante en la que la capa de esmalte finalmente se desprende, dejando solo el patrón de hollín en la arcilla.

”"Con el raku, nada es obvio. Nada se puede predecir."”, —dice Liv—. Esa falta de control es lo que más le gusta.

Sus motivos se inspiran en la naturaleza y la vida cotidiana, especialmente en criaturas marinas y figuras humanas. Los pulpos de Julita son un claro ejemplo: ocho brazos sugerentes, retorcidos y llenos de vida, como si acabaran de emerger de las aguas del Öljaren y se hubieran solidificado en cerámica.

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Dónde puedes apreciar y comprar su arte.

Ahora mismo (hasta el 23 de agosto de 2026): El parque de esculturas del Museo Skansen, Julita Farm — parte de la exposición Cosas que preocupan, donde 21 artistas interpretan las colecciones del Museo Nórdico.

Durante todo el año: Liv es miembro de 125 cuadrados, una tienda de artesanía y galería en Kocksgatan 17 en Estocolmo, donde sus esculturas se venden de forma continua.

Exposición individual anterior: Galleri Kaktus, Odengatan 48, Estocolmo (noviembre de 2024): esté atento a las nuevas exposiciones allí.

Contacto directo:
📍 Storgatan 17A, Katrineholm (solo visitas reservadas)
✉️ art@livsandberg.se
🌐 www.livsandberg.se
📱 073-946 55 84
📷 Instagram: @livsandberg.se

Una última reflexión

Lo que recuerdo de Julita no es solo la forma de los pulpos, sino la idea de que Liv, al igual que el fuego con el que colabora, se negaba a ser reprimida. Del azúcar a la cerámica, del control a la libertad. Es la alegría de la creación en su estado más puro.

Si estás en Sörmland antes de que termine la temporada, ve a conocer a los pulpos en persona.

Sábado Brillante: en Amaelle celebramos a los artistas, la artesanía y la creatividad en sus múltiples formas.

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